クラシック・現代音楽

ニューエイジ

New Age

にゅーえいじ

1970s アメリカ/ヨーロッパ

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特徴

ニューエイジは、1960年代末〜70年代のヒッピー/ニューエイジ思想や瞑想ブーム、環境音楽・アンビエントの流れから生まれ、80年代に世界的に広まった「癒し・内省・瞑想」を目的とした音楽ジャンルです。​ 自然音や持続音、シンプルな旋律を用い、派手な展開よりも「長時間続く心地よさ」を重視するのが特徴で、日本ではヒーリングミュージックの一種としても認知されています。​ シンセサイザーやピアノ、ハープ、民族楽器、環境音などを組み合わせ、アンビエントやクラシカル、ワールドミュージックとの境界が曖昧なサウンドデザインをとることが多いです。

代表的なアーティスト

  • Enya
  • Yanni
  • Kitaro
  • Vangelis

代表曲

  • Orinoco Flow
  • Santorini
  • Silk Road
  • Chariots of Fire

DTMでの再現ポイント

サウンド/テクスチャ設計

  • まず「用途」(瞑想、睡眠、読書用BGMなど)を決め、そのシーンに合うテンポを設定する。多くはBPM60〜80程度か、あるいは明確な拍をほぼ感じさせないテンポフリーに近い作りにする。
  • パッド系シンセ、エレピ、ハープ、フルート、ストリングスなどをロングトーンで重ね、尖ったトランジェントを避ける。アタックが強い音はアタックを少し削ったり、コンプとイコライザーで丸めて「角を取った」質感に整える。
  • 環境音(雨、波、風、森の音など)やフィールドレコーディングを薄く入れ、ループがバレないよう長めの素材やランダム再生を使う。音量は音楽より一段小さく、背景として「空気を変える」役割に留める。
  • リバーブはホールや大聖堂系をベースに、プリディレイ短・ディケイ長めで設定し、ディレイやモジュレーション(コーラス、フェイザー)を軽く加えて、音が常に少し揺れ・漂うような空間を作る。

ハーモニー/構成とミックス

  • コードはメジャー7、add9、sus系など穏やかな和音を中心にし、進行はあまり動かしすぎない。数個のコードを長く伸ばしたり、ペダルトーン(一定の低音を保つ手法)を多用して「変わらない安心感」を作る。
  • メロディは歌いすぎないシンプルなフレーズを、音域狭め・音数少なめで配置する。長い休符や持続音を意識的に入れて、沈黙や余白も音楽の一部として扱うとニューエイジらしさが出る。
  • 構成はAメロ/サビ型ではなく、「ゆっくりと厚みが増え、また減っていく」ような波を1〜2回作るイメージで、10分以上の長尺でも違和感がない流れを意識する。
  • ミックスではロー〜中域の濁りを軽く整理しつつ、全体のラウドネスを上げすぎない。ダイナミクスコンプは穏やかにとどめ、長時間聴いても耳が疲れない音量と帯域バランス(高域強調しすぎない)を優先する。

AI音楽生成プロンプト

Suno AI、Udio等のAI音楽生成サービスで使えるプロンプトです。クリックまたはボタンでコピーできます。

Basic
new age, relaxing
シンプルなジャンル指定
Standard
new age, synthesizer, pads, relaxing
楽器・音色を詳細指定
Advanced
new age, synthesizer, pads, flowing, spiritual, relaxing, professional mix
ムード・構成まで詳細指定
🎵 Suno AI 🎹 Udio 🎧 その他AI生成サービス
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