ざはいろうず
1996年リリースの代表曲でドラマ主題歌・CM起用でも広く知られるミッドテンポのロックナンバー。イントロのクリーンギターアルペジオから始まり、サビでディストーションに切り替わるクリーン→ドライブのトランジションが楽曲の感情変化を担っている。甲本ヒロトのボーカルは高域にわずかなテープサチュレーションが感じられる録音処理で、バンドサウンドの中でも埋もれない輪郭を持つ。DTMでのロック制作においてクリーントーンとドライブトーンの同一楽曲内での切り替えポイント設計と、アルペジオからコードストロークへの移行時のストラム密度変化の参考になる。
1997年アルバム『Tigermobile』収録のアップテンポなロックンロールナンバー。シンプルなパワーコード進行とストレートなドラムビートで構成されており、真島昌利のリードギターがシングルノートのメロディラインをコードストロークの隙間に差し込む編曲手法が特徴的。スネアのサステインを短くカットしたタイトな録音と、4ビートの裏打ちハイハットが生むグルーヴはガレージロック特有の「詰め込みすぎないアレンジ」の実例。DTMでのロックンロール制作においてドラムのデッドチューニングと、ギターとボーカルが同じ中域（1〜3kHz）を共有する際のEQ棲み分けの参考になる。
2000年アルバム『Relaxin' WITH THE HIGH-LOWS』収録のキャッチーなポップロック。白井幹夫のピアノがコードをバッキングしながらギターとのユニゾンでメロディを強調する編成で、バンドにピアノが加わることで中域の厚みが増す一方、各楽器の役割を明確にする帯域整理が必要になる構成例。ボーカルのダブルトラッキングがコーラスパートで使われており、ユニゾン重ねによる自然なコーラス感の作り方（ピッチずらし量・パン配置）はDTMでの制作参考になる。キーボード入りバンドサウンドにおけるギター・ピアノ間の中域棲み分け（ピアノはロー側、ギターはハイ側に焦点）の実例。
1995年デビューアルバム『THE HIGH-LOWS』収録のバラード寄りミッドテンポナンバー。イントロからボーカルが先行して入り、バンドが後から加わる展開はアレンジの「引き算の美学」を体現している。甲本ヒロトの歌い回しは子音の立ち上がりを活かしたノンビブラート唱法で、コンプレッサーの浅いかけ（レシオ2:1程度）でダイナミクスを残したボーカル録音が特徴。サビでの全楽器ユニゾンとAメロの2ピース的シンプルさのコントラストはDTMでのロックバラード制作におけるダイナミクス設計（イントロ→Aメロ→サビの音量差設計とオートメーション幅）の参考になる。
2002年アルバム『angel beetle』収録のアップテンポなロックナンバー。真島昌利のリズムギターはダウンストローク主体のパワーコードで刻みながら、ブレイク後のリードラインがシングルノートで飛び出す構成が典型的なロックンロール手法。調先人のベースラインはルートをほぼ忠実に追うシンプルなアプローチで、ベース×キックの低域結合を明確にしている。THE BLUE HEARTSから引き続くシンプルさ優先のアレンジ哲学が現れており、DTMでのロックンロール制作においてパワーコードのストローク密度（ダウン主体 vs オルタネイト）とベース・キックの低域共存設計の参考になる。