ざ・びーちぼーいず
ポール・マッカートニーが「史上最高の曲」と評した1966年の名曲。カウンターメロディが絡み合う精緻なボーカルハーモニーと、フレンチホルン・ハープシコードを含むオーケストラアレンジが特徴。Brian Wilsonが全てアナログ多重録音で構築したこの楽曲は、ボイスレイヤリング設計とオーケストレーションのバランスの教科書として、DTM制作における音の積み重ね方の参考になる。
1966年リリースのポップミュージック史上最高峰の一曲。テルミンの使用、複数のスタジオでの分割録音、革新的なアレンジはBrian Wilsonの天才を示す。楽器のレイヤリングとハーモニーの構築はDTMにおけるサウンドデザインの原点。
1963年リリースのサーフロック定番曲。Chuck Berryの「Sweet Little Sixteen」を下敷きにしたメロディに、Beach Boysならではのコーラスハーモニーを重ねた構成。複数ボーカルのアレンジとパンニング処理はDTMでのコーラスワークの基本教材。
1966年の名盤『Pet Sounds』オープニングを飾る名曲。フレンチホルンとアコーディオン、重厚なコーラスハーモニーが混然一体となったアレンジは、Brian Wilsonのスタジオワークの頂点。DTMにおけるオーケストレーションとバンドアレンジの融合を研究するうえで欠かせない歴史的プロダクション。
1965年リリースのポップ・サーフロックアンセム。イントロのシンセサイザー風のホーンとコーラスハーモニーが印象的で、ポップミュージックにおける楽器レイヤリングの基本形を体現する。DTMでのポップスアレンジにおける「どこにでもない感」を出すためのリードラインとコーラス処理を研究できる。